Buch, Deutsch, 344 Seiten, Format (B × H): 215 mm x 246 mm, Gewicht: 1338 g
Reihe: Rheinwerk Fotografie
Eine fotografische Bildsprache entwickeln
Buch, Deutsch, 344 Seiten, Format (B × H): 215 mm x 246 mm, Gewicht: 1338 g
Reihe: Rheinwerk Fotografie
ISBN: 978-3-8362-3832-8
Verlag: Rheinwerk Verlag GmbH
Wollen auch Sie Fotos erschaffen, die möglichst unverwechselbar sind und zudem Ihrer Persönlichkeit Ausdruck verleihen? Das ist möglich, wenn Sie sich die richtigen Fragen stellen und konsequent Antworten suchen. Robert Mertens unterstützt Sie dabei und führt Sie mithilfe zahlreicher Anregungen und Übungen zu Ihrer persönlichen fotografischen Bildsprache.
Gehen Sie den nächsten Schritt in Ihrer fotografischen Entwicklung: Erarbeiten Sie sich Ihre persönliche fotografische 'Handschrift'!
So entwickeln Sie Ihre persönliche fotografische Handschrift:
- Die Kreativität des Anfangs
- Raus aus der Komfortzone
- Die richtigen Fragen stellen
- Den roten Faden finden
- Entscheidungen treffen
- Sammeln und kombinieren
- Unsichtbares sichtbar machen
- Das kreative Prinzip der Collage
- Wabi-Sabi – Ästhetik des Unvollkommenen
- Alles so schön bunt hier
- Ein Studio in Entenhausen
- Stille und Reduktion
- Die Kamera in der Hosentasche
- Unschärfe
- Geschichten erzählen
- Über Bilder reden
- u.v.m.
Autoren/Hrsg.
Weitere Infos & Material
EINLEITUNG ... 12
DIE KREATIVITÄT DES ANFANGS ... 14
WORKSHOP Das »SELFIE«-Projekt ... 19
VERLASSEN SIE IHRE KOMFORTZONE! ... 21
WORKSHOP Fotografieren Sie das Gegenteil ... 27
DIE RICHTIGEN FRAGEN STELLEN ... 30
WORKSHOP Der kritische Blick -- hinterfragen Sie (Ihre) Bilder! ... 44
DAS DRAMA DER ERSTEN IDEE ... 46
WORKSHOP Überraschen Sie sich! ... 50
DIE IDEE ALS ZENTRALES ELEMENT ... 52
WORKSHOP Das konzeptionelle Bild ... 54
DIE HANDSCHRIFT DES FOTOGRAFEN ... 58
WORKSHOP Persönliche Themen finden ... 74
DER ROTE FADEN ... 76
WORKSHOP Serielle Fotografie ... 84
ENTSCHEIDUNGEN TREFFEN ... 86
WORKSHOP Die Bildwirkung unterstützen ... 90
NICHT ALLES ZEIGEN ... 92
WORKSHOP Bildpaare, Anschnitte und neue Formen ... 97
UNSICHTBARES SICHTBAR MACHEN ... 99
WORKSHOP Ab wann wird ein Bild abstrakt? ... 114
DAS VERSCHWINDEN DER BILDER ... 116
WORKSHOP Ihre inneren Bilder ... 118
WERDEN SIE ZU EINEM GUTEN BEOBACHTER! ... 120
WORKSHOP Wir sehen die Dinge nicht so, wie sie sind ... 128
WIESO FOTOGRAFIERST DU? ... 130
WORKSHOP Die »Was-ist-mir-wichtig«-Serie ... 138
SAMMELN UND KOMBINIEREN ... 140
WORKSHOP Eine Fortsetzungsbildserie ... 144
DAS KREATIVE PRINZIP DER COLLAGE ... 148
WORKSHOP Die digitale Collage ... 152
MACH ES JETZT! ... 158
WORKSHOP Das Licht um 12 Uhr mittags ... 162
ÄSTHETIK DES UNVOLLKOMMENEN ... 164
WORKSHOP Die eigene Perfektion verlassen ... 174
DAS KONZEPT VON STILLE UND REDUKTION ... 176
WORKSHOP Die Farbe Weiß ... 186
ALLES SO SCHÖN BUNT HIER ... 188
WORKSHOP Zwei Farben im Bild ... 199
IM AUGE DES BETRACHTERS ... 200
WORKSHOP Ein Ort, viele unterschiedliche Geschichten ... 206
DER EIGENE BLICK ... 208
WORKSHOP Konzentrieren, fokussieren, wahrnehmen ... 212
STEHEN BLEIBEN! KNIPSEN! WEITERGEHEN! ... 214
WORKSHOP Entschleunigt fotografieren ... 220
EIN STUDIO IN ENTENHAUSEN ... 222
WORKSHOP Fantastische Bilder ... 226
DER ANALOGE TREND ... 228
WORKSHOP Ein analoges Experiment ... 233
DIE KAMERA IN DER HOSENTASCHE ... 236
WORKSHOP A day in life ... 249
GESCHICHTEN ERZÄHLEN ... 252
WORKSHOP Der Beginn einer Geschichte ... 257
VON SCHARFER UND UNSCHARFER FOTOGRAFIE ... 260
WORKSHOP Minimale Schärfe -- maximale Wirkung ... 268
VERANTWORTLICH FÜR (UN-)SCHÄRFE IM BILD ... 272
WORKSHOP Qualität der Unschärfe ... 286
ÜBER BILDER REDEN ... 290
WORKSHOP Bildanalyse trainieren ... 307
BLICK IN DIE SEELE ... 308
WORKSHOP Starke Kontraste durch hartes Licht ... 322
EIN TAG IM LICHT ... 324
WORKSHOP Direkt ins Gegenlicht ... 331
GRENZLINIEN VERWISCHEN ... 332
DER AUTOR ... 338
INDEX ... 340
